總幹事耕讀筆記- 日本 ありがとうございました

 

豬熊弦一郎美術館  位於日本四國香川縣的丸龜....我的表情是因為...太陽光太強了

 
本來打算拍那種往上一跳的照片,但一來邁入中年跳不太動,二來小兒的照相技術與我的跳躍之間的默契不太夠.於是拍成這種"不知所云"的表情

  

交易員的靈魂..老梗

天知道我擺出這種姿勢的時候心裡正在想些什麼呢

  
這一家人很有趣...他們請我幫他們在美術館門口拍這種手牽手的照片.而我的小兒在一旁也補捉到他們有趣的畫面


 

  
美術館的大門壁畫竟然是這種既不莊嚴也不正經的"兒童塗鴉"

 

塗鴉璧畫還真大...足足三層樓高,旁邊黑黑的雕刻品到底是蝸牛還是刺蝟....估且稱之為刺蝸好了


美術館 遠遠看很像   盒子

 
從丸龜站門口向右走一百步就可以到美術館


 
從岡山到四國的JR上可以看到瀨戶大橋....這張是我在火車上拍得的

 
豬熊弦一郎美術館  擺設許多印象派作品,其創作特點就是"讓你留下深刻印象"

 
美術館最大的特色就是 " 沒人 " .人總是喜歡群聚,如股市高點或萬國博覽會之類的 

 
挑高明亮且毫不受干擾,美術館只要幾百日圓就可以"獨占"一下午

 
不喜歡站,那就坐,和上海世博館的"萬頭攅動"相比, 反正橫豎都是看不懂猜不透的藝術,至少這間美術館是"作品比遊客多"

  
畫作看完了,換個樓層欣賞"影音"的藝術


這是美術館的休息區

前往豬熊弦一郎美術館的方法:
從岡山搭JR瀨戶內海線往高知方向  在龜井站下車,走出車站往右前方走一百步就到了....真的走一百步,好啦  如果你的身高是300公分的話

豬熊旋一郎美術館官方網站 


         多數人追求的是餘樂而非快樂，娛樂是感官的、口腹的與聲光的，追求娛樂的後果是增加了疲勞，娛樂型的旅行不過是短暫地把壓力「壓抑」下去，我的快樂是來自於心靈的，旅行中我追求「無所事事之鬆散」，每個人追求平衡與靈靜的方式不一樣，即便是旅行，有人喜歡去印度參加靈修，有人喜歡在東京築地品嘗海鮮美食，有人喜歡到法國小酒莊去追尋微醺，也有人喜歡在神社聽聽鍾聲或到廟宇感受繚繞檀香，我則喜歡帶著家人到人煙稀少的地方。 當然人煙稀少指的不是那種山顛水尾或地球的荒野角落，成熟且具責任感的爸爸不應該帶小孩到那種會有治安、飲食甚至動亂等風險的國家，疼愛老婆的男人更不該帶著老婆去落後國家度那種不優質的假期，日本四國的「豬熊弦一郎現代美術館」正是一個無須冒險、人煙稀少卻又可以追尋建築與藝術之美的私房景點。 

        會來到這座美術館的目的是時間太多，在四國短期旅行告一段落後，跳上火車打算一路直奔大阪，相隔四國與日本本島之間是瀨戶內海，車子還沒到瀨戶內海之前忽然閃過一個念頭，如果搭著火車望著瀨戶內海的日落，不知是何種光景，我曾在海邊看過夕陽（香港維多利亞港、日本明石大橋、淡水漁人碼頭、沙巴的東姑阿都拉曼公園…），也曾在高樓賞玩落日，也曾在高山頂端遠眺夕陽，但是就是不曾坐在跨海大橋上的火車上遠眺夕陽的經驗，於是為了等待落日，我頓時多了三個多小時的空檔，當火車抵達瀨戶大橋的前一站，我下了車，那一站叫作龜井，聽起來有點遜掉了，她沒有那種幸福滿滿的地名，我也寫不出下一站就是幸福般媚俗但卻又惹人共鳴的文字。

        內海夕陽的前一站叫作龜井。

         車站不算小，也絕非那種鄉下木造小站，但是車站外的恬靜絕對可以比擬鄉村，大城的街廓與建築搭配小村的靜謐，出了車站的右前方一百公尺便矗立了一棟很難形容外貌或美醜與否的怪奇建築--「豬熊弦一郎現代美術館」，完成日期是1991年，她的設計者是谷口吉生建築師，值得一提的是，谷口吉生的生日是10月17日，衝著與我同一天生日的份上，就更值得我親赴美術館去看一看這位與我同一天出生的創作者的想法。 

         日本近年來新建許多「現代」美術館，數量之多與密度之高，幾乎已經達到一村或一町就有一座美術館（或文學館、博物館與紀念館），而建築手法的創新與工法的創意往往帶給旅人驚喜連連，這座美術館遠觀像是一只「箱子」，具有相當洗練的正方型切割風格，在火車站門口便會被她的「BOX」造型吸引。豬熊弦一郎現代美術館的大門口的四層樓外牆竟然畫上兒童的塗鴉畫，塗鴉畫中有馬、汽車與直昇機等兒童喜歡的元素，門口廣場陳設著一隻金屬刺蝟，以及幾座怪模怪狀的金屬裝置，很少美術館具有這樣的門面，尋常美術館的外觀不是過於莊嚴不然就是過於抽象，莊嚴與抽象都很難吸引兒童的興趣，這座美術館至少在小孩的吸睛度來說，無疑地，她成功地辦到了。因為，我認為一座美術館能否偉大在於「兒童的親近度」！

         我是在2010年7月造訪這座美術館，同一個時間，上海世博會也正在舉行，兩者相較的話，或許在強調「大」、「富」、「強」方面，上海世博絕對比日本這種小鎮的美術館來得豐盛；只不過，我不愛那種擁擠、喧嘩與熱鬧，欣賞藝術對我而言是種「無所事事之鬆散」和「作品與心靈的對話」的過程，小巧的低知名度的美術館對我這種藝術門外漢而言反而達到旅行的效果。 

         已故的美術館主人豬熊弦一郎（1902-1992）是位印象派畫家，他一生的畫作都收藏在這座以他的名字命名的美術館中，他的作品有風景畫、人物畫，大多數則是屬於純粹的印象畫作，他的畫作用色十分鮮豔大膽，有人說他的畫作接近童畫，這也難怪，他的美術館的外觀與門口的廣場展現出一付想要吸引小孩子前來一窺究竟的企圖。坦白說，我看不懂他的畫，但是看不懂印象派的畫作也不是件丟臉的事情，有時候，人真的是很會自尋苦惱，譬如魔術，明明魔術擺明了就是一種騙術，人們卻想盡辦法要去尋找其障眼處的破綻，然而，新聞明明就該反應現實，人們卻大方地原諒新聞當中的騙術。一個股市投資人會窮盡心力去找尋那些自己完全搞不懂的股票明牌，一樣是不懂，卻不願意花個幾百塊錢去看那些印象派畫作。 

        這座美術館有兩個比較特別的地方，一是她允許觀賞者在館內拍照，這對於酷愛攝影者確實是一大福音，二是館內除了展出豬熊弦一郎生前的作品之外，館內不定期會展出一些前衛且實驗性質的裝置或影像藝術，讓人感受到傳統以外的另類日本，在用色簡單的幾何美感線條下，每個角落雖然空間不大，卻處處充滿驚喜，外行的我隱約還是可以感覺到那些展出的年輕前衛藝術工作者的穿透力，如此偏遠小鎮的美術館所給的共鳴可一點都不輸給大規模的博覽會呢。

        要離去前，我為了補捉在美術館門口嬉戲的一個日本家族的影像，從金屬刺蝟上摔了一跤，館方的服務人員很惶恐地攙扶到館內的醫務室去擦藥，看到他們一付自責的模樣，並用很彆腳的英文請求我的諒解，並對他們設備的安全性感到抱歉，這不禁讓我感受到大和民族那種「反求諸已」的嚴謹個性。 離去後跳上開往瀨戶大橋的列車，看著太陽緩緩地被瀨戶內海吞噬與溶解，頭痛似乎也不見了，畢竟….. 

        在人生意外的路途上摔了一跤，是無關緊要的。